Ein kollaboratives Residenzprojekt zu planen — insbesondere für eine begehbare Sound‑Bild‑Installation — fühlt sich für mich immer wie eine Mischung aus Kartographie, Haushaltsplanung und detektivischer Technikrecherche an. In diesem Text teile ich meine praktische Vorgehensweise: wie ich Budget kalkuliere, eine realistische Timeline aufbaue und welche Medientechnik ich typischerweise...
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Das Material liegt schon da: verstaubte Vinyls aus Flohmärkten, alte Mixtapes, vergessene Schallplatten, und eine...
Ich erinnere mich an den ersten Versuch: eine zarte Fotoserie aus vergilbten Porträts, die ich in eine Art räumlichen...
Ich beginne fast immer mit der Frage: Welche drei Alltagsgeräusche begleiten mich heute, und welche Stimmung möchte...
Ich beginne fast immer mit der Frage: Welche drei Alltagsgeräusche begleiten mich heute, und welche Stimmung möchte ich damit weben? Für ein 60‑Sekunden‑Ambientstück, das in ein Instagram Reel passt, ist diese Einschränkung ein Geschenk. Drei Quellen genügen, um ein kleines Klanguniversum...
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Kollaborative Projekte sind für mich immer eine Art Kompass: Sie zeigen, wo die eigenen Ideen vibrieren und wo sie auf andere klangliche und poetische Felder treffen. Wenn ich ein klangpoetisches Projekt mit Nachbar*innen, Dichter*innen und Musiker*innen organisiere, beginne ich nicht mit großen...
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Regengeräusche waren für mich lange nur Hintergrund — ein weiches Rauschen, das den Raum füllte und mich an Fensterläden und nasse Straßen erinnerte. In meinen Klangexperimenten habe ich gelernt, dass darin unbegrenzte melodische Möglichkeiten stecken. Mit einfachen Effekten lassen sich...
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Zwischen Licht und Klang: eine kurze EinleitungIch habe lange danach gesucht, wie Bilder eine hörbare Stimmung tragen können, ohne dass man sie erst in Töne übersetzt. In meiner Arbeit bei Nebl Nebl versuche ich, Fotos so zu erzeugen, dass sie bereits beim Anschauen „klingen“ — speziell...
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Eine hörbare Bildserie für Instagram in drei akustische Phasen zu entwerfen, ist für mich ein Spiel mit Raum, Zeit und Erwartung. Ich denke dabei weniger in Songs als in Atmosphären: Jede Bildsequenz (ein Karussell, Reel oder ein kurzes Video) trägt eine eigene Klanglogik, und zusammen formen...
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Ich sitze oft mit einer Tasse Tee und einem Ordner voller Field Recordings da — Straßenklänge, entfernte Glocken, das Rauschen von Wäldern, ein Gerätetransformator, der in einer warmen Frequenz brummt. Instagram Reels verlangen kurze, prägnante Hörstücke, die in wenigen Sekunden eine...
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Wenn ich an performative Rituale für Galerieabende denke, dann beginnt das immer mit einem Fund: einer alten Schallplatte, einer verstaubten Kassette, einer Feldaufnahme, die ich vor Jahren gemacht habe. Diese Objekte tragen eine Geschichte, eine Patina — und genau diese Materialität möchte...
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Wenn ich eine Bildserie als Begleitung zu einer Sonorausstellung entwickle, beginne ich nicht mit der Kamera, sondern mit dem Hören. Der Klangraum legt oft die erste Gestalt vor: seine Textur, seine Wiederholungen, seine Pausen. Aus diesen Qualitäten lassen sich visuelle Motive ableiten, die als...
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In meinen klanglichen Streifzügen durch neblige Morgen, verlassene Ufer und zwischen Häusern eingefangene Hallräume habe ich immer wieder die Frage gestellt: Welches Mikrofon braucht es, um Fog-Soundscapes lebendig und intim aufzunehmen? Die kurze Antwort lautet: Es kommt darauf an — aber...
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Gemeinschaftliche Soundwalks sind für mich eine Form des Nachbarschaftsflüsterns: sie öffnen Ohren für alltägliche Klänge, schaffen Beziehungen und verwandeln vertraute Orte in neue, poetische Landschaften. In diesem Text teile ich meine Erfahrungen und praktische Schritte, wie ich mit...
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